Start

Breadcrumb.klassikakzente

ECM Sounds

Termine

Johannissaal, Munich 

Nik Bärtsch Duo w/ Ilva Eigus

Johannissaal

Alben von 

DVDs & Blurays von 

Singles von 

Verwenden Sie * nach dem letzten Wort bei einer Suche mit mehreren Wörtern (z.B. van beethoven*) und als Platzhalter für vollständige Wörter (z.B. *eethov*)

Benutzung der Filter

Zeige 1 - {currentResults} von {totalResults} Gesamtergebnissen

Zeige 1 - {currentResults} von {totalResults} Produktfamilien der Serie "{webSeries}"

Der Inhalt ist in der gewünschten Sprache leider nicht verfügbar. Er wird in der Originalsprache angezeigt.

Titel

A Sun That Never Sets

Amazon Music

Spotify

Amazon physisch Album/Track

iTunes Album

Apple Music

YouTube

Dussmann

F&uuml;r A Sun That Never Sets erweitert Ralph Alessi die Quartettbesetzung um einen f&uuml;nften Musiker f&uuml;r ein Set aus elf neuen Kompositionen, die Alessis komplexe Schreibweise aus Reflektion und Lust am Abenteuer weiter ausf&uuml;hren. Das letzte Mal arbeitete Alessi in einem Quintett mit dem Saxophonisten Ravi Coltrane in seinem Ensemble This Against That zusammen, festgehalten auf dem gefeierten Album Imaginary Friends von 2019. Anstelle eines Saxophonisten tritt diesmal der Bruder des Trompeters, Joseph Alessi, hinzu und verst&auml;rkt eine ohnehin hochkar&auml;tige Gruppe mit inspirierten Posaunenlinien im h&auml;ufig wilden Zusammenspiel mit der Trompete. Pianist Matt Mitchell, John H&eacute;bert am Kontrabass sowie Ches Smith an Schlagzeug und Vibraphon vervollst&auml;ndigen eine Band, die sich durch Alessis synkopierte Themen wie &uuml;ber einen Spielplatz bewegt und bei jeder Wendung neue Ausdrucksformen herausfordert. Geduldig sich entwickelndes, kontemplatives Material und kantige Strukturen mit kraftvollem Bl&auml;ser-Spiel koexistieren in einem abwechslungsreichen Programm, das jeder Facette von Ralph Alessis eigenwilligem Spiel Raum zum Leuchten gibt. Das Online-Magazin Making A Scene bemerkte, dass &bdquo;Alessis Trompetenton rein und atemberaubend ist, sowohl in Bezug auf die Bandbreite als auch auf die vermittelten Stimmungen&ldquo; &ndash; eine Tatsache, die sich durch das gesamte Album zieht. Mitchell am Klavier zeichnet die Themen nach und spielt zugleich &bdquo;au&szlig;erhalb&ldquo; der Harmonien, tanzt um die Bl&auml;ser herum, w&auml;hrend Ches Smith und H&eacute;bert den Puls flexibel und hochkonzentriert halten.

Modern Jazz

JAZZ

Mainstream Jazz

Wiederveröffentlichungen / Raritäten Jazz

Vocal-Jazz

Wiederveröffentlichungen / Raritäten Klassik

KLASSIK

Zeitgenössische, moderne Klassik

Der Gr&uuml;nder und Pr&auml;sident von ECM Records Manfred Eicher versteht sich seit je her als recording producer, der das k&uuml;nstlerische Geschehen im Studio aktiv mitgestaltet. Seine Aufnahmen mit Musikern wie Keith Jarrett, Jan Garbarek, Chick Corea, Dave Holland, Egberto Gismonti, Paul Bley, Pat Metheny, Dino Saluzzi, John Surman, Ralph Towner, Terje Rypdal, Bobo Stenson, dem Art Ensemble of Chicago und anderen setzten auch klang&auml;sthetisch Ma&szlig;st&auml;be. Schon in den siebziger Jahren avancierte ECM zu einem der wichtigsten Schallplattenverlage im Jazz. 1984 erschien mit Arvo P&auml;rts Tabula Rasa die erste Ver&ouml;ffentlichung der Reihe ECM New Series, die sich der notierten Musik widmet. Seither entstanden Aufnahmen mit Kompositionen von Gy&ouml;rgy Kurt&aacute;g, Alfred Schnittke, Heinz Holliger, Steve Reich, Meredith Monk, Erkki-Sven T&uuml;&uuml;r, Heiner Goebbels, Eleni Karaindrou, Giya Kancheli, Tigran Mansurian, Valentin Silvestrov und anderen. Unter den Interpreten und Autoren der New Series sind insbesondere zu nennen: Kim Kashkashian, Thomas Zehetmair, das Hilliard Ensemble, Gidon Kremer, Thomas Demenga, Andr&aacute;s Schiff, Heinz Holliger, das Keller Quartett, das Rosamunde Quartett, Herbert Henck, Leonidas Kavakos, Dennis Russell Davies, Christoph Poppen, Bruno Ganz und Jean-Luc Godard. 1990 drehte Eicher zusammen mit Heinz B&uuml;tler den Film Holoz&auml;n nach einer Erz&auml;hlung von Max Frisch, der beim Filmfestival Locarno mit dem Spezialpreis der Jury ausgezeichnet wurde. Manfred Eichers weitere Filmarbeit umfasst die musikalische Produktion bzw. Konzeption f&uuml;r Filme von Jean-Luc Godard (Nouvelle Vague, Allemagne Neuf Z&eacute;ro, H&eacute;las Pour Moi, JLG, Forever Mozart, Histoire(s) du Cin&eacute;ma, The Old Place, Eloge de l'Amour, Notre musique), Theo Angelopoulos (Der Bienenz&uuml;chter, Landschaft im Nebel, Der schwebende Schritt des Storches, Der Blick des Odysseus, Die Ewigkeit und ein Tag, The Weeping Meadow), f&uuml;r Xavier Kollers Oscar-pr&auml;mierten Film Reise der Hoffnung, f&uuml;r Bella Martha von Sandra Nettelbeck und f&uuml;r den Dokumentarfilm War Photographer von Christian Frei mit James Nachtwey. Aus der Zusammenarbeit mit Jean-Luc Godard ging die mehrb&auml;ndige Dokumentation der kompletten Tonspur sowie des gesamten Textes der Histoire(s) du Cin&eacute;ma hervor, die mit dem "Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik" ausgezeichnet wurde. Herausragende ECM-Produktionen wurden unter anderem mit dem "Grand Prix du Disque" (Frankreich), dem "Edison Award" (Niederlande), dem "Grammy Award" (USA), dem "Academy Award" (Japan) und dem "Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik" gew&uuml;rdigt. 1999 ehrten die amerikanischen Musikzeitschriften Down Beat, High Fidelity Magazine und Musician Magazine Manfred Eicher als "Producer of the Year".
Manfred Eicher wurden zahlreiche Auszeichnungen zuteil. So erhielt er 1986 den "Ehrenpreis der deutschen Schallplattenkritik", 1998 den "Musikpreis der Landeshauptstadt M&uuml;nchen". Die Universit&auml;t Brighton verlieh ihm im Jahre 2000 ein Ehrendotktorat "in recognition of his outstanding contribution to the development of contemporary music". 2002 wurde Eicher als "Best Classical Producer of the Year" mit einem Grammy ausgezeichnet. Im Januar 2005 wurde Eicher der "Kulturelle Ehrenpreis der Stadt M&uuml;nchen" verliehen.

ECM Sounds - Konzerte & Veranstaltungen | KlassikAkzente by STAGE+

Nik Bärtsch Duo w/ Ilva Eigus

Zusätzliche Künstler:innen